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  • Wednesday 14 January 2026 - 18:34
    Qui était Mme Virginie Guillet de la Tour-du-Pin ?
  • Wednesday 14 January 2026 - 17:50
    from OkWin
    élixir de santé de la Tour du Pain
    élixir de santé de la Tour du Pin : un superbe souvenir des potions de nos aïeux

    Flacon Ancien "Vve Guillet de La Tour du Pin"

    Pharmacie - Apothicaire - Verre - Bouchon - Ancien - Vintage - 1930
    Ce flacon ancien en verre soufflé teinté bleu-vert est une pièce rare et élégante, typique de la verrerie française du XIXe siècle. Il porte l'inscription en relief "Vve GUILLET DE LA TOUR du PIN", indiquant son origine : une maison tenue par la veuve Guillet, située à La Tour-du-Pin, commune du Dauphiné (Isère).
    Ce type de flacon était probablement destiné à contenir des produits pharmaceutiques, cosmétiques, puisque nous en retrouvons très souvent la mention à côté de " ELIXIR DE SANTE LA TOUR DU PIN E. GUILLET FILS "...

    Caractéristiques Techniques

    Type d’objet : Flacon ancien / bouteille médicinale ou cosmétique                     
    Époque estimée  : Fin XIXe – début XXe siècle
    circa : 1930                                           
    Origine : France (La Tour-du-Pin, Isère)                                      
    Matière : Verre soufflé teinté bleu-vert                                     
    Forme : 6 pans et base hexagonale, bords biseautés                    
    Fermeture : Bouchon en liège d’origine, légèrement taché (traces d’usage)         
    Marquage : Embossage en relief : "Vve GUILLET DE LA TOUR du PIN"                  
    Dimensions : 22 x 3,5 cm
    poids : 110 g
    État général : Très bon état vintage, verre intact, patine authentique               

    Points Forts

    - Authenticité garantie : flacon d’époque avec marquage original.
    - Esthétique vintage : teinte bleu-vert typique du verre ancien, très décorative.
    - Objet de collection : idéal pour collectionneurs de flacons, antiquaires ou décorateurs.
    - Usage polyvalent : peut être utilisé comme objet décoratif, vase, ou pour reconstitution historique.

    État et Conservation

    - Le verre est propre et sans éclats.
    - Le bouchon en liège présente des traces d’âge (taches, patine), mais reste fonctionnel.
    - L’embossage est net et lisible, sans usure.© OkWin.fr
  • Wednesday 14 January 2026 - 17:50
    élixir de santé de la Tour du Pain
    élixir de santé de la Tour du Pain : un superbe souvenir des potions de nos aïeux

    Flacon Ancien "Vve Guillet de La Tour du Pin"

    Pharmacie - Apothicaire - Verre - Bouchon - Ancien - Vintage - 1930
    Ce flacon ancien en verre soufflé teinté bleu-vert est une pièce rare et élégante, typique de la verrerie française du XIXe siècle. Il porte l'inscription en relief "Vve GUILLET DE LA TOUR du PIN", indiquant son origine : une maison tenue par la veuve Guillet, située à La Tour-du-Pin, commune du Dauphiné (Isère).
    Ce type de flacon était probablement destiné à contenir des produits pharmaceutiques, cosmétiques, puisque nous en retrouvons très souvent la mention à côté de " ELIXIR DE SANTE LA TOUR DU PIN E. GUILLET FILS "...

    Caractéristiques Techniques

    Type d’objet : Flacon ancien / bouteille médicinale ou cosmétique                     
    Époque estimée  : Fin XIXe – début XXe siècle
    circa : 1930                                           
    Origine : France (La Tour-du-Pin, Isère)                                      
    Matière : Verre soufflé teinté bleu-vert                                     
    Forme : 6 pans et base hexagonale, bords biseautés                    
    Fermeture : Bouchon en liège d’origine, légèrement taché (traces d’usage)         
    Marquage : Embossage en relief : "Vve GUILLET DE LA TOUR du PIN"                  
    Dimensions : 22 x 3,5 cm
    poids : 110 g
    État général : Très bon état vintage, verre intact, patine authentique               

    Points Forts

    - Authenticité garantie : flacon d’époque avec marquage original.
    - Esthétique vintage : teinte bleu-vert typique du verre ancien, très décorative.
    - Objet de collection : idéal pour collectionneurs de flacons, antiquaires ou décorateurs.
    - Usage polyvalent : peut être utilisé comme objet décoratif, vase, ou pour reconstitution historique.

    État et Conservation

    - Le verre est propre et sans éclats.
    - Le bouchon en liège présente des traces d’âge (taches, patine), mais reste fonctionnel.
    - L’embossage est net et lisible, sans usure.© Ma Petite Brocante en Ligne - duplication interdite
  • Sunday 11 January 2026 - 12:02
    La Dermatose nodulaire bovine contagieuse - Actualités du Net sur la longue traîne
  • Saturday 10 January 2026 - 17:58
    La dermatose nodulaire contagieuse (DNC) est devenue en quelques mois l’un des plus grands défis sanitaires pour l’élevage bovin français...
    Apparue pour la première fois en France en juin 2025, cette maladie virale, longtemps cantonnée à l’Afrique puis au Moyen-Orient, se propage désormais sur notre territoire avec une rapidité inquiétante. Ses conséquences sont lourdes : pertes animales, chute de production, restrictions de mouvements, abattages préventifs, et un impact économique majeur sur toute la chaîne agroalimentaire.

    Qu’est‑ce que la dermatose nodulaire contagieuse ? - ( comprendre la maladie qui bouleverse aujourd’hui toute la filière ).

    Une maladie virale sévère
    La DNC est une maladie infectieuse provoquée par un poxvirus, le Capripoxvirus lumpyskinpox, aussi appelé virus de Neethling.  
    Elle touche exclusivement les bovins et les buffles, sans aucun risque pour l’être humain.
    Dermatose Nodulaire Contagieuse
    Dermatose Nodulaire Contagieuse : un véritable défi sanitaire
    Des symptômes caractéristiques
    La maladie se manifeste par :
    - des nodules cutanés de 1 à 7 cm de diamètre,
    - de la fièvre,
    - une baisse d’appétit,
    - une diminution de la production laitière,
    - des lésions pouvant s’infecter,
    - parfois la mort de l’animal.
    Ces nodules, très visibles, donnent à la peau un aspect « grêlé » ou « bosselé », d’où le nom de la maladie.
    Une maladie à déclaration obligatoire
    La DNC est classée maladie à déclaration obligatoire par l’Organisation mondiale de la santé animale (OMSA).  
    Cela implique une surveillance stricte, des mesures de confinement et parfois l’abattage total des troupeaux.

    Comment la maladie se propage‑t‑elle ?

    Le rôle central des insectes piqueurs
    La transmission se fait principalement via :
    - les taons,
    - les stomoxes,
    - d’autres insectes hématophages.
    Ces insectes transportent le virus d’un animal à l’autre en piquant successivement plusieurs bovins.
    transmission de la DNC
    transmission de la DNC : principalement par les insectes
    Les déplacements d’animaux… et même d’autres espèces
    Les chevaux, par exemple, ne sont pas sensibles à la maladie, mais ils attirent les mêmes insectes et peuvent contribuer à leur dispersion.
    Une propagation rapide
    En France, la maladie s’est étendue en quelques mois, nécessitant la mise en place de zones réglementées de 50 km autour des foyers et de campagnes de vaccination massives.
    Conséquences directes sur les troupeaux
    Baisse de production - Les animaux infectés présentent :
    - une chute de production laitière,
    - un ralentissement de croissance,
    - une baisse de fertilité,
    - des pertes de poids importantes.
    Mortalité et abattages - Si la mortalité naturelle reste limitée, les mesures sanitaires peuvent imposer :
    - l’abattage total du troupeau,
    - la destruction des carcasses,
    - la désinfection complète des installations.
    Ces mesures, bien que nécessaires, sont extrêmement traumatisantes pour les éleveurs.
    Un impact économique massif pour les éleveurs
    Des coûts immédiats - Les restrictions de mouvement imposent :
    - l’impossibilité de vendre les veaux destinés à l’export,
    - l’augmentation des coûts d’alimentation et de stockage,
    - la saturation des bâtiments d’élevage.
    Les éleveurs doivent conserver des animaux qu’ils auraient normalement vendus, ce qui entraîne une explosion des charges.
    Des pertes financières considérables
    Face à la crise, l’État a dû mettre en place un fonds d’urgence de 11 millions d’euros, puis le doubler à 22 millions pour indemniser les exploitations touchées.
    virus de la DCNB
    virus de la DCNB : des répercussions sur toute la filière bovine et ses dérivés

    Une filière sous tension provoquée par la DNC

    - une baisse de l’offre en viande et en lait,
    - des perturbations logistiques,
    - une hausse des coûts de production,
    - des retards dans les chaînes d’abattage et de transformation.
    Conséquences pour toute la chaîne agroalimentaire
     Pour les transporteurs
    Les restrictions de déplacement des bovins entraînent :
    - des trajets annulés,
    - des camions immobilisés,
    - des pertes de revenus.
    Pour les abattoirs
    Les abattoirs situés en zone réglementée voient :
    - une baisse du nombre d’animaux entrants,
    - des difficultés d’approvisionnement,
    - des risques de rupture de contrats.
     Pour les transformateurs et distributeurs
    La filière viande et lait subit :
    - une baisse de volumes,
    - une hausse des prix d’achat,
    - des difficultés à maintenir les gammes de produits.
    Pour les consommateurs
    À moyen terme, on peut s’attendre à :
    - une hausse des prix,
    - une raréfaction de certains produits,
    - une dépendance accrue aux importations.

    Les mesures de lutte : où en est‑on ?

    Vaccination massive
    La vaccination est aujourd’hui la principale arme contre la DNC.  
    Elle a permis de réduire le nombre de nouveaux foyers, au point que certains jours, aucun nouveau cas n’est détecté.
    Restrictions de mouvement
    Elles restent indispensables pour limiter la propagation :
    - interdiction de sortie des animaux,
    - contrôles renforcés,
    - traçabilité stricte.
    Aides financières
    L’État a mis en place :
    - un fonds d’indemnisation,
    - des aides d’urgence,
    - une réflexion sur l’évolution du protocole d’abattage total des troupeaux.

    Ce que cela signifie pour l’avenir de la filière

    La DNC n’est pas seulement une crise sanitaire : c’est un choc systémique pour l’élevage français.
    Elle révèle :
    - la vulnérabilité de nos systèmes de production face aux maladies émergentes,
    - la nécessité d’une surveillance accrue des insectes vecteurs,
    - l’importance de stratégies de biosécurité renforcées,
    - le besoin d’un accompagnement économique durable pour les éleveurs.
    La filière bovine devra probablement repenser :
    - ses pratiques de gestion des troupeaux,
    - ses infrastructures,
    - ses circuits de commercialisation,
    - sa dépendance aux exportations.

    In Fine.

    La dermatose nodulaire est bien plus qu’une maladie de plus dans le paysage agricole : c’est une crise majeure qui met à l’épreuve les éleveurs, les institutions et toute la chaîne agroalimentaire.  
    Comprendre son fonctionnement, ses impacts et les mesures mises en place est essentiel pour soutenir une filière déjà fragilisée par d’autres défis (prix, climat, concurrence internationale)...source : © le blog du référencement efficace - http://longuetraine.fr - soumis à licence CC - accord préalable demandé -
  • Thursday 08 January 2026 - 12:11
    Coupe sur pied en grès émaillé – Louis Auguste Dage
  • Thursday 08 January 2026 - 11:54
    Louis Auguste DAGE
    Louis Auguste DAGE : maître céramiste

    Louis Auguste Dage : coupe sur pied douche en grès émaillé à décor fleuri 

    Élégante coupe sur pied en grès émaillé, à décor floral peint à la main, montée sur un piètement en laiton ou bronze doré. Cette pièce décorative incarne le raffinement de l’art céramique français du XXe siècle, signée *L. DAGE* pour " Louis Auguste Dage ", maître céramiste reconnu.

    -- Caractéristiques artistiques

    - Type : Coupe sur pied / compotier décoratif
    - Matériau : Grès émaillé
    - Monture : Laiton ou bronze doré
    - Décor : Motif floral stylisé – feuilles bleues veinées d’or, fleurs jaunes à cœur orange, tiges brunes
    - Fond : Marbré beige et blanc
    - Finition : Bordure et base dorées
    - Technique : Peinture à la main, émail brillant
    - Signature : *L. DAGE* (Louis Auguste Dage), visible sur la surface
    - Artiste : Louis Auguste Dage (1885–1963), actif dans les années 1920–1950, collaborateur de Louis Fontinelle

    -- Marquage et origine

    - Signature "L Dage" dans le décor
    - Inscription sous la base : "MADE IN FRANCE" 
    - Origine : France
    - style : Art Déco
    - Époque estimée : Années 1920–1930

    -- Usage et mise en valeur

    - Objet de collection
    - Centre de table
    - Présentoir pour fruits ou douceurs
    - Élément décoratif vintage

    -- Particularités

    - Signature authentique de Louis Dage
    - Monture en métal doré rare
    - Décor floral vibrant et équilibré
    - Marquage atypique sous la base

    -- État

    - État général : Excellent
    - Usure : Patine légère sur le doré, conforme à l’âge
    - Défauts : Aucun éclat ni fissure
    dimensions : 18 x 12 cm
    poids : 650 g
    circa : 1930© Ma Petite Brocante en Ligne - duplication interdite
  • Tuesday 06 January 2026 - 16:28
    Découvrir Mela Köhler
  • Monday 05 January 2026 - 17:49
    Mela Köhler
    Mela Köhler : cartes postales, cartes de vœux, Mode et illustrations

    Mela Köhler : une illustratrice viennoise au cœur de la modernité (1885–1960)

    L’artiste autrichienne Mela Köhler, de son vrai nom Melanie Leopoldina Köhler, née à Vienne le 18 novembre 1885 et décédée à Stockholm le 15 décembre 1960, est l’une des figures féminines marquantes de l’illustration et du graphisme du début du XXᵉ siècle.
    Son œuvre, délicate, élégante et profondément ancrée dans l’esthétique de la Wiener Werkstätte, continue aujourd’hui de séduire collectionneurs, historiens de l’art et amateurs de design graphique.

    1. Contexte historique : Vienne, capitale des arts

    Au tournant du XXᵉ siècle, Vienne est un foyer artistique majeur. Les mouvements Sécession viennoise, Art nouveau et Arts & Crafts y prospèrent.
    C’est dans ce contexte que se développe la Wiener Werkstätte, un collectif d’artistes et d’artisans fondé en 1903, prônant l’union des arts appliqués et des beaux-arts.
    Mela Köhler s’inscrit pleinement dans cette dynamique : son style reflète l’élégance, la stylisation et la modernité caractéristiques de cette période.

    2. Formation : une élève des maîtres viennois

    Mela Köhler suit d’abord deux années d’études à la Malschule Hohenberger, avant d’intégrer la prestigieuse Kunstgewerbeschule de Vienne (École des arts appliqués).
    Elle y est formée par des figures majeures :
    - Koloman Moser, cofondateur de la Wiener Werkstätte  
    - Rosalia Rothansl, illustratrice et pédagogue  
    - Bertold Löffler, graphiste et céramiste renommé  
    Cette formation, probablement suivie entre 1908 et 1912, marque profondément son style : lignes épurées, silhouettes stylisées, couleurs raffinées.

    3. Débuts artistiques : une reconnaissance précoce

    Dès ses années d’études, ses œuvres sont publiées dans des revues artistiques, notamment The Studio, un magazine international consacré aux arts décoratifs et au design.
    Elle signe ses œuvres “ MELA KOHLER ”, une marque visuelle forte qui deviendra sa signature artistique.

    4. La Wiener Werkstätte : un laboratoire créatif

    Mela Köhler devient collaboratrice de la Wiener Werkstätte, où elle réalise de nombreuses illustrations, notamment :
    - Cartes postales artistiques
    - Scènes de mode
    - Cartes de vœux, particulièrement pour Noël
    - Illustrations décoratives
    Ses cartes postales sont éditées par :
    - Brüder Kohn
    - Munk
    - La Wiener Werkstätte elle-même
    Ces œuvres sont aujourd’hui très recherchées par les collectionneurs.

    5. Un style reconnaissable entre mille

    - Caractéristiques visuelles
    - Silhouettes féminines élégantes  
    - Motifs floraux stylisés  
    - Couleurs douces et harmonieuses  
    - Influence de l’Art nouveau et du japonisme  
    - Composition graphique très structurée  
    Son univers évoque à la fois la mode, la poésie et la délicatesse viennoise.
    - Thèmes récurrents
    - Scènes de mode  
    - Enfants et contes  
    - Fêtes et saisons  
    - Animaux stylisés  
    - Scènes de la vie quotidienne  

    6. Une artiste polyvalente

    Si Mela Köhler est surtout connue pour ses cartes postales, elle a également travaillé dans d’autres domaines :
    #- Illustration de magazines
    Elle collabore notamment avec Wiener Mode, revue de mode viennoise très influente.
    #- Illustration de contes pour enfants
    Elle réalise des images délicates et poétiques pour des ouvrages destinés à la jeunesse.
    #- Céramique et arts décoratifs
    Certaines de ses œuvres sont liées à la porcelaine viennoise, notamment des vases décorés de figures féminines, dont certains atteignent aujourd’hui des prix records en vente aux enchères.

    7. Carrière internationale et vie personnelle

    Après sa période viennoise, Mela Köhler poursuit une carrière indépendante. Elle se marie et prend le nom Köhler-Broman. Elle s’installe en Suède, où elle continue de créer jusqu’à sa mort en 1960.

    8. Redécouverte et marché de l’art

    Depuis les années 2000, l’intérêt pour les artistes de la Wiener Werkstätte ( et particulièrement pour les femmes ) connaît un regain important.
    #- Expositions récentes
    - 2021 : Women Artists of the Wiener Werkstätte, MAK Museum, Vienne  
    - 2019 : Spring Novelties, Galerie bei der Albertina, Vienne
    #- Marché de l’Art
    Les œuvres de Mela Köhler atteignent régulièrement des prix élevés :
    - Cartes postales originales  
    - Illustrations de mode  
    - Pièces de porcelaine décorées (record en 2023 pour un vase de 1934)  

    9. Pourquoi Mela Köhler fascine-t-elle encore aujourd’hui ?

    - Une esthétique intemporelle : élégante, raffinée, poétique  
    - Une figure féminine majeure dans un milieu dominé par les hommes  
    - Un témoignage précieux de la culture viennoise du début du XXᵉ siècle  
    - Une œuvre accessible grâce aux cartes postales, objets populaires mais artistiquement exigeants  
    Son travail incarne l’alliance parfaite entre art, design et artisanat.

    10. En Conclusion

    Mela Köhler est une artiste essentielle pour comprendre l’évolution de l’illustration et du design graphique au début du XXᵉ siècle. Son œuvre, à la fois délicate et moderne, témoigne de l’effervescence artistique de la Vienne impériale et de la créativité de la Wiener Werkstätte.
    Aujourd’hui encore, ses cartes postales, ses illustrations et ses objets décoratifs continuent d’inspirer artistes, designers et collectionneurs.

    11. Notre objet du jour : Série florale de Mela Köhler

    - Artiste : Mela Köhler  
    Illustratrice viennoise active au début du XXe siècle, Mela Köhler est associée au mouvement Wiener Werkstätte.
    Elle est reconnue pour ses compositions délicates, ses silhouettes élégantes et son sens raffiné de la couleur et du motif.
    - Série : Femmes et bouquets  
    Nombre d’œuvres : 4  
    Technique : Impression et dessin rehaussé à la main
    Format : Petits formats encadrés, carte postale, carte de vœux, bordure dorée  
    Numérotation : Série limitée (ex. : 1000/1, 1000/3, etc.)
    - Caractéristiques stylistiques
    * Finesse du trait :  
    Chaque figure est rendue avec une ligne claire et fluide, typique de l’illustration viennoise.
    Les contours sont précis, les détails du costume et des fleurs sont minutieusement travaillés.
    * Palette chromatique :  
    Couleurs vives et harmonieuses : rouges, bleus, jaunes, violets. Les bouquets explosent en contrastes joyeux, équilibrés par les tons pastel des vêtements.
    * Motifs décoratifs :  
    Les robes sont ornées de motifs floraux, de dentelles ou de carreaux, évoquant l’élégance des années 1910–1920.
    Les accessoires (voiles, chapeaux, muffs) ajoutent une touche théâtrale et nostalgique.
    * Composition :  
    Chaque personnage est centré, en pied, tenant un bouquet imposant. L’arrière-plan est volontairement neutre, mettant en valeur la figure et les fleurs.
    * Émotion et symbolique :  
    Ces portraits féminins célèbrent la beauté, la joie et la délicatesse.
    Le bouquet devient un prolongement de l’âme, une offrande visuelle.
    - Œuvres présentées
    1 - Jeune mariée au bouquet ( Robe blanche à volants bleus, voile )
    2 - Femme au chapeau fleuri ( Robe bleue à motifs floraux, chapeau à ruban )
    3 - Dame au manteau noir ( Robe à volants, écharpe bleue, chapeau à plume )
    4 - Femme en robe fleurie ( Robe blanche à motifs, bouquet éclatant )
    ( éditions limitées et numérotées / tirage 1000 / cartes postales en édition spéciale )
    Ces cartes postales sont présentées par paires, sous encadrements sobres à dorures
    - Appréciation artistique
    Ces œuvres incarnent l’élégance viennoise dans sa forme la plus poétique.
    Mela Köhler y déploie une maîtrise du trait et une sensibilité décorative qui font écho à l’Art nouveau tout en conservant une fraîcheur narrative.
    Chaque illustration est une célébration de la féminité et du raffinement, où la fleur devient langage.
        enjoy :)© Ma Petite Brocante en Ligne - duplication interdite